NHẠC CỤ PHƯƠNG TÂY

Thế giới rộng lớn luôn là một kho tàng đa dạng mẫu mã về văn hóa, tập quán, truyền thống. Đây thiệt sự là một trong thú vui vô tận so với các nhà nghiên cứu và phân tích trong nghành nghề dịch vụ dân tộc học, làng hội học trong đó trông rất nổi bật hơn cả là sự biệt lập giữa 2 phải văn hóa rất nổi bật nhất là phương Đông cùng phương Tây, cùng với sự khác hoàn toàn cơ bạn dạng về phiên bản tính tâm lý, bốn duy, lối sống, tập quán, truyền thống… rất có thể coi đây là 2 dòng nôi văn hóa truyền thống - văn minh lớn nhất của nhân loại.

Bạn đang xem: Nhạc cụ phương tây

Khác biệt về âm nhạc

1. Khác hoàn toàn trong việc sử dụng âm thanh

Âm nhạc Phương Đông và music Phương Tây cùng dùng số lượng để thể hiện những âm gồm độ cao. Mặc dù nhiên, cách phân tích và lý giải thì có sự không giống nhau:

Người châu âu – tiêu biểu là Hy Lạp cổ kính - thường được sử dụng tần số làm số đo đa số của âm thanh, ví dụ điển hình cách định âm của Pythagore (582 - 493), theo cơ chế định âm “vòng quãng 5” để khẳng định các bậc âm: Đô - Son – Rê – La – mi – Xi – Fa#; họ lấy phương pháp định âm bởi sợi dây, với sự biệt lập của âm thanh được hình thức một bí quyết khoa học tập theo âm chuẩn 1 cung = 9 comma. Theo đó, âm La1 ứng với 440 Hz và âm càng cao thì số lượng ứng với nó càng lớn; tự âm La1 cố định và thắt chặt làm chuẩn, nhưng mà sau này tất cả các nhạc cầm trong dàn nhạc đều yêu cầu được đánh giá theo nó và âm thanh Phương Tây còn coi âm Đồ là âm cơ bản đầu tiên. Khoảng thế kỷ III trước Công nguyên, đến nuốm kỷ II sau Công nguyên có trường phái “hòa thanh học” bội phản đối phương pháp dùng “số học” để phân tích nhạc biện pháp của Pythagore, bọn họ đề ra phương thức dựa vào tai nghe làm đại lý và đã phát hiện “âm sai” 5/4, 6/5, âm nhỏ tuổi 10/9 cùng comma 81/80. Theo một trong những nhà nghiên cứu âm nhạc còn nhận định rằng Aristoxene (thế kỷ IV trước Công nguyên) sẽ phát hiện nguyên tắc thang 12 cơ chế điều hòa.

*

Hình hình ảnh Vòng quãng 5

Nhưng so với người phương Đông thì bao gồm sự khác biệt. Âm nhạc Phương Đông cũng theo phương pháp định âm quãng 5, cơ mà cách lý giải hoàn toàn khác. Âm nhạc trung quốc cổ đại bao quát quy hiện tượng thành "Ngũ độ tương sinh” – có nghĩa là lấy form size của ống trúc (dài 9 tấc, con đường tròn 9 phân theo luật Âm Dương với theo ý niệm của trung quốc số 9 gồm vị trí sệt biệt, là số dương to nhất, số đang tiếp tục phát triển) để định ra âm chuẩn, với âm đầu tiên phát ra hotline là âm Hoàng Chung được đánh giá như phép tắc gốc. Từ công cụ gốc này, theo một phương thức nhất định, bạn ta phát triển thành 12 luật, trong các số ấy có 6 vẻ ngoài Âm: Lâm chung (son), nam giới Lã (la), Ứng chung (xi), Đại Lã (đô thăng), Giáp chung (rê thăng), Trung Lã (mi thăng)) với 6 cách thức Dương: Hoàng bình thường (đô), Thái Thốc (rê), Cổ Tẩy (mi), sinh Tân (fa thăng), Di Tắc (son thăng), Vô Xạ (la thăng). Âm cơ bạn dạng đầu tiên cũng chính là âm Hoàng phổ biến và gồm sự trái ngược lại so với âm nhạc Phương Tây ở phần âm gồm tần số càng tốt thì con số tương ứng với nó càng nhỏ. Hơn nữa, sau này âm Hoàng phổ biến còn được chuyển đổi theo từng thời đại (thậm chí có tương quan đến cả nghành chính trị, quyền lực tối cao của từng thời). Ở china cổ đại có mấy phương pháp định âm chính: “Tam phần tổn ích”, “Thượng sinh và Hạ Sinh”, “Tám luật sinh một Luật”. Cả ba phương pháp trên, tuy cách gọi không giống nhau, nhưng những là phương thức thuộc hệ thống định pháp luật “Ngũ độ tương sinh”.

2. Khác biệt trong thực hiện điệu thức

Nhiều nhà nghiên cứu và phân tích âm nhạc đã đối chiếu điệu thức 5 âm cùng 7 âm cổ truyền của trung quốc (phương Đông) và Hy Lạp (phương Tây) đang thấy sự sắp xếp các quãng của hai điệu thức 5 âm kha khá giống nhau, tuy nhiên hai điệu thức 7 âm lại khác. Cung cấp âm thứ nhất trong điệu thức china nằm giữa bậc IV cùng V( sanh Tân và Lâm Chung), còn vào điệu thức trưởng Hy Lạp này lại nằm làm việc bậc III cùng IV. Tuy nhiên, hình thức sắp xếp những bậc trong điệu thức 7 âm của trung hoa chỉ nằm trong sách vở và giấy tờ ở thời kỳ đầu với trong âm thanh cung đình. Còn âm nhạc dân gian thì quãng cung cấp âm thân bậc III với IV đã tạo ra từ nhanh chóng (như trong music cổ đại Hy Lạp) với đến nạm kỷ VI sau công nguyên sẽ thấy nó được sử dụng trong âm thanh cung đình.

Tên call 7 âm của trung quốc tương ứng với 7 âm Hy Lạp:

Cung yêu đương Giốc biến hóa Trủy Trủy Vũ vươn lên là Cung

*

Song, điệu thức trong âm nhạc Phương Đông cực kỳ phức tạp, sống mỗi quần thể vực đều sở hữu những cách sử dụng điệu thức không giống nhau và điều ấy làm cho music Phương Đông vốn độc đáo, đơn nhất lại càng giàu thêm phần đa dạng mẫu mã và đa dạng chủng loại hơn. Vùng phương Bắc Trung Quốc hay sử dụng điệu thức 7 âm bởi nhau, nhất là 7 âm Thương hay được dùng với dung nhan thái vui vẻ, lạc quan, bạo dạn mẽ. Vùng phương Nam chủ yếu là cần sử dụng 5 âm và thực hiện nhiều 5 âm Truỷ, tiếp theo đến 5 âm Vũ với tính chất âm nhạc trữ tình. Dĩ nhiên, hồ hết tính chất, dung nhan thái, điểm lưu ý âm nhạc trong những vùng miền sinh sống phương Đông không giống nhau đều bắt đầu từ yếu tố con người, địa lý, phong tục tập quán, tín ngưỡng tôn giáo, ngữ điệu...

Âm nhạc thời truyền thống ở Ấn Độ sử dụng 7 bậc âm bao gồm để tạo ra thành 7 nốt – tiếng Ấn Độ là xva-ra (svara). Mỗi nốt bao gồm một tên riêng rẽ và khớp ứng với giờ của mỗi con vật: Nốt đầu tiên tên là Xa-dơ-gia (Sadja) tương xứng với tiếng chim công, nốt lắp thêm hai tên là Ri-sa-ba (Rishaba) tương xứng với giờ đồng hồ kêu của con bò cái, nốt thứ bố tên là Gan-đơ-ha-ra (Gandhara) tương ứng với tiếng kêu của con dê, nốt thứ bốn tên là Ma-dơ-hi-a-ma (Madhyama) tương ứng với giờ kêu của con cò, nốt thiết bị năm thương hiệu là Pan-sa-ma (Panchama) tương xứng với tiếng gáy của chim cu, nốt thiết bị sáu thương hiệu là Đơ-hai-va-ta (Dhaivata) tương ứng với giờ đồng hồ hí của ngựa, nốt thứ bảy thương hiệu là Ni-sa-da (Nishada) khớp ứng với tiếng kiểu như của voi. Vào thực hành, những nốt nhạc này được gọi theo vần đầu của chúng. Do đó mà tên bảy nốt nhạc của Ấn Độ là: Xa - Ri - Ga - na - pa - Đa - Ni. Tên thường gọi của bảy nốt trong music Phương Tây là Ut - Rê - mày - Fa - Son - La - Xi cũng hình thành theo cách này - lấy vần đầu của các câu kinh thánh. Triết lý âm nhạc cổ điển đã được đánh giá bởi những điệu thức cơ phiên bản Raga - là một trong những điệu thức 7 âm chia ra thành 22 cao độ không mọi nhau trong một quãng 8 được call là sơ-ru-ti (shruti), từng sơ-ru-mi được xác định tính chất âm nhạc khác nhau. Những điệu thức 7 âm Raga được sử dụng nhiều ở miền bắc với đặc thù âm nhạc trữ tình, mượt mại. Còn trong hệ thống Siva gồm tới mười điệu thức 5 âm lại thường được sử dụng nhiều ở khu vực miền nam với đặc thù âm nhạc nặng trĩu về lý trí.

Khác hẳn đối với điệu thức music Phương Đông, thời Hy Lạp cổ đại sắp xếp hệ thống âm nhạc theo vật dụng tự từ bên trên đi xuống; điệu thức đó đựng dãy tư âm và một dạng thức quãng theo cách gối đầu hoặc kế tiếp. Khối hệ thống hoàn thiện tốt nhất là bao gồm bốn hàng âm và tất cả âm cội (gọi là Meda) ở ở ở vị trí chính giữa chia cả hệ thống thành nhì phần bởi nhau. Trên đại lý lấy nhị dãy tư âm và một dạng thức quãng đem đặt tiếp đến nhau (không gối đầu nhau) sẽ được một điệu thức có những tên gọi không giống nhau như: Iolien, Eolien, Phrigien, Mixolidien, Lidien, Dorien, Locrien.

Xem thêm: Make Love Là Gì ? Make Love Có Nghĩ Là Gì

Thế kỷ III đến cầm kỷ XIV, những điệu thức vẫn được call tên theo những điệu thức Hy Lạp thượng cổ (còn được call là điệu thức nhà thời thánh vì được sử dụng làm các đại lý cho nhạc đơn vị thờ) mà lại về bản chất thì không giống hẳn, bao gồm các điệu thức chính như sau:

Phrigien: C - Des - Es - F - G - As - B - C

Mixolidien: C - D - E - Fis - G - A - H - C

Lidien: C - D - E - F - G - A - B - C

Dorien: C - D - Es - F - G - A - H - C

Locrien: C - D - Es - F - Ges - As - B - C

Iolien: C - D - E - F - G - A - H - C

Eolien: A - H - C - D - E - F - G - A

*

Nửa thời điểm đầu thế kỷ XVII, điệu thức music Phương Tây chủ yếu thống nhất tất cả hai hệ thống Trưởng và Thứ mà ngày nay chúng ta thường dùng. Hệ thống bình quân của J.S. Bach ra đời thay nỗ lực cho khối hệ thống tuyệt đối là một trong bước tiến bắt đầu trong lịch sử hào hùng âm nhạc Phương Tây, cân xứng với xu thế phát triển của thời đại. Nhưng, như ta đang biết, vật gì đã chia đa số “bình quân” khi nào cũng chỉ giữ lại tính đại thể, còn phần đa nét độc đáo, tinh tế lại lại mờ đi. Trong âm thanh cũng vậy, cần có sự hài hoà, trong những số ấy cơ sở vật lý vào vai trò quan lại trọng. Song trong âm nhạc còn bao quát cả tính nhu cầu thẩm âm của từng dân tộc, tính địa phương, mà phần nhiều cao độ “ già, non” lại là những nhân tố quan trọng. Trung bình luật đã làm nhoà đi phần nào tính địa phương và đầy đủ sắc thái tinh tế và sắc sảo trong sự mừng đón cao độ của thẩm mỹ và làm đẹp âm nhạc từ nhiên. Vày đó, lúc nhạc chính sách bình quân thông dụng rộng rãi, hầu như nhà lý luận tương tự như nhạc công vẫn gia hạn nhạc luật không bình quân để giữ sự hài hoà trong âm thanh đa âm và màu sắc riêng của dân tộc, độc nhất là ở các nước phương Đông.

3. Biệt lập trong sử dụng các yếu tố của âm nhạc

Giai điệu

Chất liệu giai điệu của âm thanh Phương Đông có xuất phát từ một truyền thống tập trung bao phủ giọng bé người, và phần nhiều nhạc khí của chính nó khát khao những năng lực linh hoạt của giọng fan trong âm điệu cùng với sự tô điểm mang lại giai điệu bởi việc áp dụng những nhân tố như: phần đông quãng vi cung, hồ hết lối vuốt với rung. Âm nhạc Phương Đông nặng về giai điệu, lưu ý đến giai điệu vào việc miêu tả các trạng thái cảm xúc, các ý tưởng âm nhạc... Nhạc điệu trong âm nhạc Phương Đông công ty yếu khai quật đơn tuyến chiều ngang, chuyển điệu bằng đặc tính âm thanh, không có những tình huống xung hốt nhiên gay gắt, không tồn tại được tính triết lý nội trung ương như music phức điệu, cũng tương tự không bị hoà âm theo hướng dọc và những thực hiện hợp âm chỉ đạo chi phối như trong music Phương Tây, nhưng có tương quan tới hầu hết điệu thức giai điệu kiến tạo trên gần như thang âm đặc biệt… Ngược lại, âm thanh Phương Tây không chỉ là nghe nhạc điệu theo chiều ngang mà còn chú ý tới hoà âm theo chiều dọc, mang đến nên, âm nhạc Phương Tây coi hoà âm là trong những yếu tố bao gồm để mô tả hình tượng âm nhạc, thậm chí còn hoà âm còn thể hiện phong cách sáng tác, phe cánh âm nhạc…

Tiết tấu

Tiết tấu, dấu thừa nhận trọng âm với cú pháp trong âm nhạc Phương Đông được xuất phát từ thơ ca và bài toán cộng các phách thành hiệ tượng những chu kỳ luân hồi nhịp liên quan tới sự phân câu, xoay quanh giọng người với việc nhấn mạnh âm thanh chủ yếu mang tính kích động, tạo xúc cảm vấp váp, qui luật mạnh nhẹ không hầu hết (điều này được đạt mức thông qua độ nhiều năm dàn trải của những âm). Ví dụ như như: Ả Rập tất cả nhịp 2, 4, 6, 7, 9, 10 và quan trọng có nhịp 120 phách; Thổ Nhĩ Kỳ tất cả nhịp 9 phách có cách gọi khác là nhịp thêm (2 + 2 + 2 + 3), nhịp 8 phách hotline là nhịp sút (3 + 2 + 3). Qui nguyên lý phách khỏe mạnh – phách nhẹ cũng khác hoàn toàn ở địa điểm âm ngắn lại rơi đúng phách bạo phổi (gọi là Duma) với âm dài rơi vào cảnh phách dịu (gọi là Tek), trong những khi âm nhạc Phương Tây, âm nhiều năm thường rơi vào hoàn cảnh phách mạnh.

Tư duy về máu tấu trong âm thanh Phương Tây là thường xuyên nhân nhịp (với nhịp 16 phách ở music Phương Đông, họ rất có thể phân ra làm 4 câu, từng câu 4 nhịp, mỗi nhịp 4 phách). Việc chia những nhịp thành phách của music Phương Tây bắt đầu từ múa, luân phiên quanh cơ thể con người, đồng thời liên quan tới nhịp điệu, với vết nhấn có tác dụng động lực là đa phần (gồm đều sự tương phản khỏe mạnh yếu).

4. Cơ cấu nhạc cố dẫn đến biệt lập trong bài toán sử dụng tương tự như phong bí quyết biểu diễn

Các nhạc cố ở phương Đông hết sức đa dạng và phong phú về chủng các loại và các về số lượng, thường xuyên được tạo thành từ những làm từ chất liệu gần gũi với thiên nhiên như: trống đồng, trống da, lũ đá… vượt trội nhất là nước trung hoa ở khoanh vùng Đông Á, ngay lập tức từ thời thượng cổ truyền (8000 năm trước Công nguyên đến cầm cố kỷ 11 trước Công nguyên) đã mở ra một số nhạc chũm cổ sơ như: kèn Lá, sáo Xương Chim, chuông, thanh la, óc bạt… những loại nhạc cụ thịnh hành rộng rãi ở china là: bầy Sắt, đàn Cầm, lũ Tranh, sáo, tiêu, chuông, khánh… Thời Tây Chu, Xuân Thu - Chiến quốc (thế kỷ11 cho năm 221 trước Công nguyên), tín đồ ta đã xác minh được cách thức phân loại chén âm - tám loại chất liệu được lấy từ thiên nhiên - để chế tạo nhạc cụ: Kim (chuông) – Mộc (mõ) – Thổ (trống đất) – Thạch (khánh đá) – giải pháp (trống da) – Bào (trống bằng trái bầu) – Ti (đàn dây) – Trúc (sáo). Phương pháp phân một số loại nhạc cụ này có liên quan đếnPhật giáo, liên quan đến quan niệm về chén bát quái (Càn, Khảm, Cung, Ly, Cấn, Chấn, Khôn, Đoài), và nguyên tắc bát âm này tới lúc này vẫn là một trong sáu cách phân nhiều loại nhạc vậy trên nỗ lực giới. Giải pháp phân các loại nhạc nạm theo gia công bằng chất liệu sẽ mang tới sự khác biệt trong âm sắc của những nhạc ráng và dẫn đến giải pháp biên chế những dàn nhạc cũng khá được dựa vào chất liệu nhạc cụ. Rộng nữa, fan Trung Quốc sản xuất nhạc cụ đều sở hữu ít nhiều dựa vào cơ sở học thuyết Âm – Dương, Ngũ hành, chu kỳ tự nhiên và thoải mái của trời - đất. Lấy một ví dụ như: đàn Tranh có kích thước dài 3 thước, 6 tấc, 5 phân (quan niệm 1 năm có 365 ngày), ngựa đàn không cố định (bởi liên quan đến trăng sao có những lúc khuyết), thường cao 8 tấc, phương diện trên cong thay mặt đại diện cho khía cạnh trời, mặt dưới phẳng đại diện cho mặt đất, bao gồm 2 chân theo quan niệm âm - dương), 16 dây (8 x 2)…

*

Sáo

Tại nam giới Á có Ấn Độ là thay mặt đại diện tiêu biểu với khối hệ thống nhạc núm riêng rất đặc sắc. Có các nhạc cụ tiêu biểu vượt trội làm bằng Bầu, Bí, bộ gõ dùng da được vỗ thủ công (trên quả đât các nhạc thế làm bằng chất liệu như vậy mọi có bắt đầu từ Ấn Độ với đã có giả thuyết cho rằng đàn Violon của phương tây cũng có xuất phát từ bầy Sudi của Ấn Độ). Các nhạc cụ tiêu biểu có tác động đến khu vực như: lũ Sarasvati, bọn Vina (4 dây), lũ Sitar (7 dây, tiến công 1 dây còn 6 dây cơ đệm), sáo Pungi (kèn thổi mang đến múa rắn, gồm tần số rất phù hợp với con rắn), trống Baya (1 phương diện vỗ bằng tay), trống Tabla (2 mặt vỗ bởi tay)...

*

Đàn Sitar

Ngoài ra, âm thanh Phương Đông còn tồn tại cách biên chế dàn nhạc quan trọng đặc biệt mà music Phương Tây không có như: dàn nhạc hoà tấu các nhạc cụ bao gồm độ vang bự (Triều Tiên), dàn nhạc hợp tấu cồng chiêng (vùng Đông phái nam Á), dàn nhạc hợp tấu Ti - Trúc…

Đương nhiên, những nhạc thay được thực hiện trong music Phương Tây cũng khá phong phú, đa dạng. Các nhạc ráng thời nguyên thuỷ cũng bước đầu bằng phần lớn cây đàn gõ bằng đá, bằng ống sậy, bởi ống xương, bằng ống sừng… Sau đó, fan ta biết dùng tới tua dây căng - chùng và dài - ngắn nhằm tạo các âm cao quý thấp không giống nhau. Thời thượng cổ Hy Lạp có những nhạc cụ tiêu biểu vượt trội như: lũ Lia (nguồn gốc từ phương Bắc – bạn Phratki), bầy Kipha và kèn Aviot (nguồn nơi bắt đầu từ Tây Á), sáo nhiều lỗ Xirinh… Đến thời trung cổ, âm nhạc của nhà thờ Thiên Chúa giáo thống trị, music dân gian trở nên tân tiến không mạnh. Thời kỳ này, dàn nhạc nhiều tổ hợp nhạc nắm được xuất hiện và chỉ trong nhà thời thánh mới có tổ chức dàn nhạc lớn. Âm nhạc thời phục hưng ở phương Tây ban đầu đi những bước non trẻ, tuy nhiên từng bước có vị trí vững vàng vàng. Các loại nhạc cụ tiêu biểu ở phương tây gồm: lũ Luyt, lũ Oocgan, bầy Clavecine, bọn Mandoline, bầy Guitare, bầy Vion, bọn Violon, lũ Viola, đàn Violoncello, bầy Contrebass, sáo Flute, kèn Oboi, kèn Clarinetto,kèn Fagotto, trống Timpani, trống Tamburino, trống Tamburo,… luôn rất được quan tâm và được sử dụng liên tiếp trong biên chế dàn nhạc. Do bạn dạng tính trung ương lý, tập quán, truyền thống… đề nghị cách phân các loại nhạc cụ của music Phương Tây khác hẳn so với music Phương Đông. Họ phân nhiều loại nhạc thế theo nguồn phát âm, cách biên chế dàn nhạc theo bộ: Dây- gỗ - Đồng – Gõ, độc nhất vô nhị là vào nửa sau cố kỉnh kỷ 17 - đầu thế kỷ 18 thì giải pháp biên chế những dàn nhạc lớn nhỏ tuổi mới được hoàn thành xong như ngày nay.

*

Đàn Lia

*

Đàn Luyt

5. Một số khác hoàn toàn khác

Ngoài ra, còn tồn tại một số điểm khác biệt giữa âm nhạc Phương Đông và âm nhạc Phương Tây như: âm nhạc Phương Tây hay được phân theo ngôi trường phái, gắn liền với hầu như tên tuổi của các nhạc sĩ; trong lúc đó, lịch sử vẻ vang âm nhạc Phương Đông được phân theo khu vực, phân theo đặc trưng âm nhạc của từng vùng, từng miền, còn âm nhạc cổ xưa chủ yếu đuối là âm thanh cung đình. Âm nhạc phương Đông ko nặng về phối khí mang lại dàn nhạc mà lại diễn tấu theo kiểu bè tòng trên các đại lý lòng phiên bản cho trước, tức hứng. Âm nhạc Phương Đông có hình thức biểu diễn tức hứng trong hoà tấu cũng tương tự độc tấu và bao gồm cả trong thanh nhạc. Vẻ ngoài này âm thanh phương Tây không có, do khi biểu diễn, người nghệ sỹ phải chơi theo những nguyên tắc đã được ghi sẵn trong bạn dạng phổ. Âm nhạc Phương Đông còn có kiểu hoà tấu đặc sắc mà phương Tây không có - đó là hoà tấu các nhạc cụ bao gồm độ vang mập được màn trình diễn ở ko kể trời, các vẻ ngoài biểu diễn thường mang sắc thái nghi lễ, tín ngưỡng thông tục.

Kết

Như vậy, ví dụ là âm nhạc nói riêng, cũng giống như văn hoá nói phổ biến của bạn phương Đông và tín đồ phương Tây, ngoài ra giá trị chung, sự tương đồng và sự giao sứt văn hoá còn tồn tại những nét khác biệt nhất định. Phần nhiều nét biệt lập ấy được giải pháp bởi đk sinh sống, hồ hết nét đặc thù riêng trong tiến trình phát triển lịch sử vẻ vang xã hội, truyền thống, phong tục, tập cửa hàng sinh hoạt buôn bản hội và tư tưởng cộng đồng… vì chưng vậy, những quan niệm về tuyệt nhất thể hoá văn hoá, tuyệt nhất thể hoá nền âm nhạc… ví dụ là trọn vẹn không bao gồm cơ sở khoa học. Mặc dù nhiên, nghiên cứu về hồ hết sự biệt lập ấy hoàn toàn không phải kê kỳ thị, reviews thấp - cao so với các nền âm nhạc khác nhau, nhưng chỉ để nhằm mục đích thấy được sự phát triển rất là phong phú của văn hoá nhân loại nói chung, âm nhạc quả đât nói riêng, cùng điều đặc biệt hơn là để chúng ta có điều kiện giao lưu và học hỏi cái hay, chiếc đẹp của các nền văn hoá - âm nhạc trên cố giới, cả phương Đông và phương Tây nhằm không xong làm giàu mang lại nền văn hoá, nền âm thanh của nước nhà.

Nổ hũ club online uy tín
game đổi thưởng uy tín gamedoithuong88 | xo so ket qua
W88
|**** | jun88